Conocí la fotografía de Jan Saudek en una exposición en Praga hace un par de años. En un principio pensé que utilizaba photoshop para alterar la composición de su obra y los cuerpos de sus modelos, pero me sorprendí al descubrir que no era así. Utiliza modelos de todo tipo: guapos, feos, gordos, flacos, viejos, enanos, amputados, quemados y gente con todo tipo de deformaciones físicas. Sus fotos sin duda son escandalosas, sin embargo es innegable encontrar un discurso muy interesante detrás de ellas además de que estéticamente logra que algo aparantemente abominable se convierta en una retrato realmente bello.
jueves, 29 de enero de 2009
Jan Saudek
Conocí la fotografía de Jan Saudek en una exposición en Praga hace un par de años. En un principio pensé que utilizaba photoshop para alterar la composición de su obra y los cuerpos de sus modelos, pero me sorprendí al descubrir que no era así. Utiliza modelos de todo tipo: guapos, feos, gordos, flacos, viejos, enanos, amputados, quemados y gente con todo tipo de deformaciones físicas. Sus fotos sin duda son escandalosas, sin embargo es innegable encontrar un discurso muy interesante detrás de ellas además de que estéticamente logra que algo aparantemente abominable se convierta en una retrato realmente bello.
Los Fotógrafos de National Geographic
Hay dos aspectos del video de los fotógrafos de national geographic en los que me gustaría profundizar. El primero viene con la frase que utiliza uno de los fotógrafos que dice: "el control no lo tiene el fotógrafo, lo tiene el entorno"
Esta foto demuestra justamente esto. El fotógrafo jamás hubiera podido lograr esta foto si no fuera porque el entorno se lo permitió. Estuvo en el momento preciso en el lugar que tenía que estar para sacar la foto. Es por esto que una de las fotógrafas menciona que en ocaciones pasan dos semanas enteras en un lugar para sacar una buena foto que valga la pena publicar.
El segundo aspecto en el que creo que vale la pena profundizar es que la obra del fotógrafo pueda trascender y lograr un cambio social positivo. Ese es el caso de Bob Caputo que a partir de una fotografía que tomó, logró que la gente donara dinero para apoyar a los niños de escasos recursos en sudamérica. La foto retrataba a un niño llorando porque parte del ganado de ovejas que cuidaba había sido atropellado por una camioneta. La foto le dió la vuelta al mundo y consiguió que se donara dinero no sólo para ese niño, sino también para diversas organizaciones para la beneficencia de los niños pobres
Esta foto demuestra justamente esto. El fotógrafo jamás hubiera podido lograr esta foto si no fuera porque el entorno se lo permitió. Estuvo en el momento preciso en el lugar que tenía que estar para sacar la foto. Es por esto que una de las fotógrafas menciona que en ocaciones pasan dos semanas enteras en un lugar para sacar una buena foto que valga la pena publicar.
El segundo aspecto en el que creo que vale la pena profundizar es que la obra del fotógrafo pueda trascender y lograr un cambio social positivo. Ese es el caso de Bob Caputo que a partir de una fotografía que tomó, logró que la gente donara dinero para apoyar a los niños de escasos recursos en sudamérica. La foto retrataba a un niño llorando porque parte del ganado de ovejas que cuidaba había sido atropellado por una camioneta. La foto le dió la vuelta al mundo y consiguió que se donara dinero no sólo para ese niño, sino también para diversas organizaciones para la beneficencia de los niños pobres
David Lachapelle
David Lachapelle nació el 11 marzo de 1963 en Fairfield Connecticut. Es un fotógrafo que trabaja principalmente en las ramas de moda, publicidad y la denominada "fine art photography". Es conocido por su estilo único que es entre surreal y en ocasiones humoroso.
Atendió a la North Carolina School of the Arts y la School of Visual Arts en Nueva York. Andy Warhol le ofreció su primer trabajo profesional para la revista "Interview" después de haberlo conocido en la famosa discoteca Estudio 54.
A trabajado para revistas como Rolling Stone, GQ, Vogue y Vanity Fair y con celebridades como Marilyn Manson, Naomi Campbell, Camero Diaz, Elton John, Pamela Anderson entre otros.
Atendió a la North Carolina School of the Arts y la School of Visual Arts en Nueva York. Andy Warhol le ofreció su primer trabajo profesional para la revista "Interview" después de haberlo conocido en la famosa discoteca Estudio 54.
A trabajado para revistas como Rolling Stone, GQ, Vogue y Vanity Fair y con celebridades como Marilyn Manson, Naomi Campbell, Camero Diaz, Elton John, Pamela Anderson entre otros.
jueves, 22 de enero de 2009
¿Qué es la fotografía?
"Arte de fijar y reproducir por medio de reacciones químicas, en superficies convenientemente preparadas, las imágenes recogidas en el fondo de una cámara oscura" (Real Academia Española)
A lo mejor es por cursi, pero en lo personal me gustaría una definición más poética y menos técnica de lo que es la fotografía. Me gusta pensar en que es una forma de expresión a través de la cual grabamos los momentos y los paisajes que nos son especiales o significativos. Una manera distinta de ver la realidad. Una ventana , una visión distinta de acercarnos a lo que nos rodea.
A lo mejor es por cursi, pero en lo personal me gustaría una definición más poética y menos técnica de lo que es la fotografía. Me gusta pensar en que es una forma de expresión a través de la cual grabamos los momentos y los paisajes que nos son especiales o significativos. Una manera distinta de ver la realidad. Una ventana , una visión distinta de acercarnos a lo que nos rodea.
Balero
Esta es una foto que tomé de un balero en mi casa hace un par de meses.No es mi foto favorita. Tecnicamente no es perfecta y el horizonte está caído.
Sin embargo, esta foto representa algo que me gusta mucho de la fotografía. La forma en que a través de la fotografía, los detalles de los objetos, las formas y los diseños que a simple vista pueden resultar insignificantes, resaltan y estéticamente resultan ser muy agradables.
Este preciso ángulo del balero, no es el convencional al que estamos acostumbrados a ver y sin embargo me pareció una forma digna de ser retratada. Además me gusta que el palito en el fondo quede fuera de foco porque resalta más la forma del balero en primer plano. No sé a ustedes que les parezca.
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